Μαθήματα πιάνου ή... καράτε

Η φωτογραφία της ημέρας

Αντανάκλαση ή όχι;

Βιβλιο-προτάσεις για ώρες ξεκούρασης!

• Πωλ Σούσμαν - Το πέπλο της ερήμου

Η πιο συγκλονιστική ανακάλυψη στην ιστορία της Αρχαιολογίας κινητοποιεί αρχαιολόγους, τυχοδιώκτες, φανατικούς ισλαμιστές, αστυνομόυς και μυστικούς πράκτορες σε ένα ανελέητο κυνήγι με έπαθλο τον αμύθητο θησαυρό - τον χάμένο στρατό του Πέρση βασιλιά Καμβύση - που περιμένει χιλιάδες χρόνια θαμμένος στην απειλητική απεραντοσύνη της Ερήμου...

Συγγραφέας: Σούσμαν Πωλ
Εκδότης: Ωκεανίδα
Κατηγορία: Ξένοι Συγγραφείς
ISBN: 960410232Χ
Σελίδες: 597

• Βλάντισλαβ Σπίλμαν - Ο πιανίστας

Η ομότιτλη ταινία του Ρόμαν Πολάνσκι, η οποία τιμήθηκε με τον Χρυσό Φοίνικα στο Φεστιβάλ Καννών 2002, βασίστηκε σε αυτό το βιβλίο. Ο εξηνταοχτάχρονος Πολωνός σκηνοθέτης είχε διαφύγει και αυτός από το γκέτο της Κρακοβίας, ενώ η μητέρα του πέθανε στο θάλαμο αερίων του Άουσβιτς.

Συγγραφέας: Σπίλμαν, Βλάντισλαβ
Μετάφραση: Μαυροειδή, Ζώγια
Κατηγορίες: Βιογραφίες - Μαρτυρίες
Έκδοση: Μεταίχμιο, 2002
ISBN: 960-375-439-0
Σελίδες: 278

• Τζέιμς Έλισον - Αθάνατη Αγαπημένη

Δύο λέξεις σε ένα γράμμα: "Αθάνατη αγαπημένη". Και το μυστήριο αρχίζει. Ποια είναι η γυναίκα που σημάδεψε τόσο ανεξίτηλα τη ζωή του μεγάλου Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, ώστε να την καθιστά κληρονόμο του; Και πώς θα την ανακαλύψει ο πιστός συνεργάτης του, όταν δεν έχει άλλο στοιχείο πέρα από αυτές τις δύο λέξεις;

Συγγραφέας: Έλισον, Τζέιμς
Μετάφραση: Μπαρτζινόπουλος, Ερρίκος
Κατηγορία:Κινηματογραφικές ταινίες
Έκδοση: Καστανιώτη, 1995
ISBN: 960-03-0773-3
Σελίδες: 195

Νίκος τσακίρης, Γ' Γυμνασίου

Ρόμπερτ Σούμαν - Ο έρωτας για την Κλάρα

Η σχέση του Ρόμπερτ και της Κλάρα προκάλεσε την έντονη αντίδραση του αυστηρού πατέρα της νεαρής πιανίστριας. Ωστόσο, στη συζηγική ζωή τους οι δύο μουσικοί υπήρξαν ένα ιδανικά αρμονικό ζευγάρι για την εποχή.
Η Κλάρα Βικ και ο Ρόμπερτ Σούμαν συναντήθηκαν για πρώτη φορά μια φθινοπωρινή μέρα του 1828. Εκείνος ήταν 18 χρονών και είχε μετακομίσει πρόσφατα στη Λειψία από τη γενέτειρά του, το Τσβίκαου και της Σαξονίας, για να σπουδάσει στη νομική σχολή του φημισμένου πανεπιστημίου. Ήταν ένας νέος γεμάτος πάθος, εξαιρετικά καλλιεργημένος και μαγεμένος τόσο από την ποίηση (με είδωλά τους τους ρομαντικούς ποιητές Ζαν Πολ και Λόρδο Βύρωνα) όσο και από τη μουσική. Από τις πρώτες ημέρες των πανεπιστημιακών σπουδών του κατάλαβε ότι δεν θα γινόταν ποτέ δικηγόρος. Η Λειψία προσέφερε ένα πολύ ζωντανό μουσικό περιβάλλον με πολλές ευκαιρίες για να ακούσει κανείς μουσική ή να συνθέσει τη δική του.

Χρονολόγιο
Το 1810 γεννήθηκε το Τσβίακαου της Σαξονίας. Το 1828 μετακόμισε στη Λειψία για να σπουδάσει νομικά. Παράλληλα μελετούσε πιάνο με τον Φρίντριχ Βικ και γνωρίστηκε τελικά με την κόρη του, Κλάρα. Το 1830, τελικά, αποφασίζει να εγκαταλείψει το Πανεπιστήμιο για να αφοσιωθεί στη σύνθεση. Το 1840, μετά από τη γνωριμία του το 1828, παντεύτηκε με την Κλάρα Βικ. Το 1843 άρχισε να διδάσκει στο Ωδείο της Λειψίας. Το 1844, αρχίζοντας να πάσχει από σοβαρή κατάθλιψη, συνόδευσε την Κλάρα σε μια επιτυχημένη περιοδεία στη Ρωσία. Το 1854 αποπειράθηκε να αυτοκτονήσει πέφτοντας στο Ρήνο. Θεραπεύτηκε όμως στο φρενοκομείο του Έντενιχ, κοντά στη Βόννη. Τελικά πέθανε το 1856.

Νίκος Τσακίρης, Γ' Γυμνασίου

Το απόφθεγμα της ημέρας

"Η ευτυχία συνίσταται κυρίως στο να προσαρμοζόμαστε στην τύχη μας."

Έρασμος (1469 - 1536)

Ολλανδός ουμανιστής και ελληνιστής

Η φωτογραφία της ημέρας

Χορεύοντας με τις γάτες

Τσάρλι Πάρκερ - σαξόφωνο

Charlie Parker - Session Video sent by Midnight_Maraudeur

Οι ιστορικοί της τζαζ θεωρούν τον Τσάρλι Πάρκερ (Charlie Parker Jr., 29 Αυγούστου1920 - 12 Μαρτίου 1955) έναν από τους σημαντικότερους μουσικούς της τζαζ μαζί με άλλους πρωτοπόρους όπως ο Λούις Αρμστρονγκ και ο Ντιουκ Έλινγκτον. Ο κριτικός της τζαζ Scott Yanow υποστήριξε πως "ο Πάρκερ ήταν αναμφισβήτητα ο μεγαλύτερος σαξοφωνίστας όλων των εποχών".
Ο Πάρκερ, που εκτός από άλτο σαξοφωνίστας ήταν και συνθέτης, μαζί με τον επίσης σημαντικό τρομπετίστα Ντίζι Γκιλέσπι επηρέασαν καθοριστικά τη τζαζ και ιδίως στη διαμόρφωση του είδους "μπίμποπ" κατά τη δεκαετία του 1940. Το ψευδώνυμό του ήταν Μπερντ (Bird ή Yardbird = πουλί), το οποίο απέκτησε στα πρώτα χρόνια της καριέρας του και διατήρησε μέχρι το τέλος της.
Η πόλη στην οποία γεννήθηκε ήταν το Κάνσας, που τότε ήταν ένα σημαντικό κέντρο της αφροαμερικανικής μουσικής. Ήταν γιος του Τσαρλς Πάρκερ και της Άντι Μπέιλι. Για τον πατέρα του γνωρίζουμε πως εργάστηκε κατά διαστήματα ως σεβιτόρος σε ξενοδοχεία και τραίνα, ενώ θεωρείται πιθανό πως είχε στοιχειώδεις γνώσεις μουσικής. Κατά τα δέκα πρώτα χρόνια της ζωής του, ο Πάρκερ δεν έδειξε να διαθέτει κάποια ιδιαίτερη κλίση στη μουσική, πάνω στην οποία έλαβε τα πρώτα μαθήματα κατά τη φοίτησή του στο δημόσιο σχολείο. Ξεκίνησε να μαθαίνει σαξόφωνο σε ηλικία έντεκα ετών, ενώ αργότερα, αποτέλεσε μέλος της σχολικής ορχήστρας, πριν εγκαταλείψει το σχολείο, το 1935. Σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα, κατάφερε να εξελιχθεί σε επιδέξιο σαξοφωνίστα, και να μετατραπεί σε επαγγελματία μουσικό.
Μέχρι το 1939, εργάστηκε ως μουσικός σε διάφορα τοπικά τζαζ συγκροτήματα, διαμορφώνοντας το προσωπικό του ύφος. Περίπου το 1940 έγινε μέλος της ορχήστρας του πιανίστα Jay McShann, με την οποία περιόδευσε για πρώτη φορά, σε νυχτερινά μουσικά κέντρα στις νοτιοδυτικές πολιτείες αλλά και συμμετείχε σε ηχογράφηση. Την ίδια περίοδο, μαζί με τα υπόλοιπα μέλη της ορχήστρας του MacShann, εγκαταστάθηκε στη Νέα Υόρκη, που αποτελούσε το κυρίαρχο κέντρο της τζαζ μουσικής. Συμμετείχε σε συναυλίες και πραγματοποίησε διάφορες εμφανίσεις σε μουσικά κέντρα. Το 1942 έγινε μέλος της ορχήστρας του Ερλ Χάινς, όπου παρέμεινε για οκτώ μήνες. Στο διάστημα αυτό, συνεργάστηκε με τον Ντίζι Γκιλέσπι και άρχισε να διαμορφώνει το ύφος του μπίμποπ.

Αρχικά, το νέο είδος του μπίμποπ δεν έγινε ευρέως αποδεκτό, στηρίχθηκε ωστόσο από σημαντικούς μουσικούς όπως ο Κόλμαν Χώκινς και ο Μπένι Γκούντμαν. Η πρώτη ηχογράφηση του Πάρκερ, που εισήγαγε το νέο είδος σε ένα ευρύτερο ακροατήριο, έγινε το Σεπτέμβριο του 1944. Έχοντας αποκτήσει μεγαλύτερη φήμη, το 1945, ηγήθηκε της πρώτης προσωπικής του ορχήστρας, συνεργαζόμενος παράλληλα και με τον Ντίζι Γκιλέσπι στα πλαίσια άλλων μουσικών συνόλων. Μαζί πραγματοποίησαν επιπλέον, μία σειρά εμφανίσεων στο Hollywood, συνολικής διάρκειας έξι εβδομάδων. Ο Πάρκερ συνέχισε να εμφανίζεται σε κέντρα του Λος Άντζελες μέχρι τις 29 Ιουνίου του 1946, ημερομηνία κατά την οποία χρειάστηκε να νοσηλευτεί σε νοσοκομείο, λόγω νευρικής κατάρευσης και του εθισμού του, στην ηρωίνη και το αλκοόλ.
Η παραμονή του στο νοσοκομείο διήρκησε έξι μήνες και στη συνέχεια επανήλθε στα μουσικά δρώμενα, αρχικά στο Λος Άντζελες και αργότερα στη Νέα Υόρκη, όπου επέστρεψε τον Απρίλιο του 1947. Η επόμενη περίοδος υπήρξε ιδιαίτερα παραγωγική. Μαζί με τους Μάιλς Ντέιβις, Ντιουκ Τζόρνταν, Τόμι Πότερ και Μαξ Ρόουτς σχημάτισε ένα κουιντέτο, με το οποίο ηχογράφησε αρκετές από τις δημοφιλέστερες συνθέσεις του. Περιόδευσε επίσης στην Ευρώπη με αρκετά μεγάλη επιτυχία.
Στα τελευταία χρόνια της ζωής του, σε κακή οικονομική κατάσταση και με προβλήματα υγείας εξαιτίας των καταχρήσεων ουσιών, αποπειράθηκε να αυτοκτονήσει δύο φορές (1954)ενώ εισήχθη και στο ψυχιατρικό νοσοκομείο Bellevue της Νέας Υόρκης. Η τελευταία δημόσια εμφάνισή του έγινε στις 5 Μαρτίου 1955, στο κέντρο Birdland (όνομα που δόθηκε προς τιμήν του). Πέθανε επτά ημέρες αργότερα, σε ηλικία 34 ετών, στο Μανχάτταν, από πνευμονία.

Δισκογραφία

Savoy (1944-1949)
Dial (1945-1947)
Verve (1946-1954)
Many live recordings, of varying quality, are also available. A small selection of the many are listed below:
Live at Townhall w. Dizzy (1945, first released in 2005)
Bird and Diz Carnegie Hall (1947)
Bird on 52nd Street (1948)
Jazz at the Philharmonic (1949)
Charlie Parker All Stars Live at the Royal Roost (1949)
Charlie Parker with strings (1950, first released in 1981)
One Night in Birdland (1950)
Bird at the High Hat (1953)
Charlie Parker at Storyville (1953)

Jazz at Massey Hall (1953)

Yardbird, Charlie Parker

Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα για τον Τσάρλι Πάρκερ μπορείτε να δείτε την ταινία "Bird" που αφορά τη ζωή του καθώς και να επισκεφτείτε την επίσημη ιστοσελίδα του Charlie Parker. Μπορείτε επίσης να ακούσετε τρία κομμάτια του στην ιστοσελίδα http://www.charlie-bird-parker.com/.

Πηγές:
http://en.wikipedia.org/wiki/Charlie_Parker
http://www.imdb.com/title/tt0094747/
http://www.dailymotion.com/relevance/search/charlie+parker/video/x47v3l_charlie-parker-session_music
http://el.wikipedia.org/wiki/Τσάρλι_Î

Αυτό το ήξερες;

• Τα πεκινουά μπορεί να παρουσιάσουν ακμή!

• Το σαγόνι της γάτας δεν μπορεί να κινηθεί πλαγίως!

• Στη Σκοτία, αν χτυπήσεις το κουδούνι ενός σπιτιού και ζητήσεις να χρησιμοποιήσεις την τουαλέτα, ο ιδιοκτήτης θα διωχθεί ποινικά, αν αρνηθεί!


• Το κεφάλι κάθε νεκρής φάλαινας που θα βρεθεί στη Βρετανική Ακτογραμμή, αυτοδίκαια ανήκει στο Βασιλιά και η ουρά στη Βασίλισσα!


• Όλα τα ρολόγια στην ταινία Pulp Fiction δείχνουν 4:20.


• Η μεγαλύτερη λέξη τοπωνύμιο στον κόσμο αφορά έναν λόφο στη Νέα ζηλανδία, τον: TAUMATAWHAKATANGIHANGAKOAUAUOTAMATEATURIPUKAVARIKIMAUNGHARONUKUPOKAIWENUAKTITAATAHU!


• Περισσότεροι από 100.000.000 άνθρωποι έχουν άδεια οπλοφορίας!


• Στη Νέα Ζηλανδία ζουν 4.000.000 άνθρωποι και 70.000.000 πρόβατα!
  



• Υπάρχουν πάνω από 2.000.000.000 αναλφάβητοι άνθρωποι σε όλη τη γη.


• Στη βίβλο γίνεται αναφορά σε 7 αυτοκτονίες!


• Οι εσκιμώοι χρησιμοποιούν τα ψυγεία για να προστατεύουν τα τρόφιμά τους από την κατάψυξη!
  


• Ο όρος blue chips για τις μετοχές, προέρχεται από τις μπλε μάρκες του πόκερ που έχουν τη μεγαλύτερη αξία!


• Με βάση την ετήσια παραγωγή των καπνοβιομηχανιών, αντιστοιχούν 1.000 τσιγάρα σε κάθε κάτοικο του πλανήτη!

Στοφόρου Μαρία, Β' Λυκείου

Που οφείλονται άραγε τα προβλήματα που αντιμετωπίζει το περιβάλλον σήμερα;

Αν κάνουμε μια βόλτα στη φύση, τότε μπορούμε να δούμε την απαράμιλλη ομορφιά που έχει. Ο σύγχρονος άνθρωπος έχει συμβιβαστεί με μια ζωή σε ανθυγιεινές πόλεις, που αντί γι α πράσινο, γεμίζουν με το γκρι χρώμα του τσιμέντου, της ασφάλτου και της πολυκατοικίας. Ξεχνάει έτσι τις πραγματικές του ανάγκες και το μόνο πράγμα για το οποίο ενδιαφέρεται είναι η επιυχία του στον εργασιακό τομέα. Δεν του περνάει καν από το μυαλό ότι αυτή η επιτυχία, για την οποία τόσο αγωνίζεται και κινδυνεύει να πάθει νευρικό κλονισμό από το άγχος και τον υπερβολικό ζήλο, όταν έρθει, εκτός από υψηλότερο εισόδημα και πιθανή άνοδο στον κοινωνικό τομέα, θα επιφέει και ακόμα περισσότερες υποχρεώσεις, στρες και ανάγκη για απόδειξη ικανοτήτων. Έτσι λοιπόν, όντες εργασιομανείς, εκτός του ότι κάνουμε κακό στον εαυτό μας, κάνουμε και- άθελα μας - ένα κακό στη φύση.

Δυστυχώς η κοινωνία μας είναι έτσι δομημένη, ώστε να μπορούμε να παρομοιάσουμε με μια μηχανή τεράστια, η οποία κατευθύνεται προς τον γκρεμό και οι μικροί άνθρωποι που είναι υπεύθυνοι για τη λειτουργία της και βρίσκονται μέσα σ' αυτήν, ενώ ξέρουν ότι με τον τρόπο αυτό που βγάζουν το ψωμί τους θα καταλήξουν μια μέρα στον γκρεμό, συνεχίζουν να τη λειτουργούν για να μπορέσουν να πληρωθούν και να ζήσουν. Μας φαίνεται σαν τραγική ειρωνία, αλλά αυτή είναι η μαύρη αλήθεια. Ταυτόχρονα, αυτή η μηχανή, λόγω της ανάγκης για τροφοδότηση με καύσιμα, εξαντλεί τα πάντα στο πέρασμά της και ως ευχαριστώ δίνει μια τεράστια ποσότητα ρυπών, τόσο με τη μορφή καυσαεριών, όσο και σκουπιδιών και αποβλήτων. Αν άραγε αυτά τα ανθρωπάκια συνεργάζονταν όλα μαζί, με τρόπο παρόμοιο με αυτόν που δουλεύουν, για ναστρίψουν το τιμόνι αυτής της μηχανής, να μειώσουν τους ρυπούς τους οποίους απελευθερώνει, να κάνουν κα΄ποιες μετατροπές σε αυτή ώστε όποιο πηγαίνει να καθαρίζει το περιβάλλον γύρω της και αντί για απόβλητα, πίσω της αφήνει καθαρό ουρανό και πράσινο, δεν θα ήταν όλα καλύτερα;

Έτσι λοιπόν, όσο αδύναμοι φαίνονται οι άνθρωποι για να ανατρέψουν την κατάσταση που οδηγεί την ανθρωπότητα στον αφανισμό ο καθένας μόνος του, άλλο τόσο δυνατοί είναι όταν συνεργάζονται όλοι μαζί για την επίτευξη ενός καλού σκοπού. Κατά τη γνώμη μου, τα ποροβλήματα που αντιμετωπίζει σήμερα το περιβάλλον οφείλονται σε καθαρά κοινωνικά αίτια και στην έλλιψη ευαισθητοποίησης των ανθρώπων από μικρή ηλικία σε ό,τι αφορά τη φύση. Αυτό δε σημαίνει ότι η δυσχερής θέση στην οποία είμαιστε όλοι, άνθρωποι και ζώα, δεν μπορεί να αλλάξει.

Πρέπει ο καθένας να ενδιαφέρεται για το περιβάλλον, όπως για τα αδέρφια του: καθώς τα αδέρφια παραμένουν για πάντα φίλοι, ακόμα και όταν τσακώνονται, θέλουν να συμφιλιωθούν και πάλι. Η μόνη διαφορά είναι ότι τώρα βρισκόμαστε σε μια μάχη, την οποία εμείς ανοίξαμε και πρέπει να κλείσουμε το συντομότερο δυνατόν, για να γλιτώσουμε από τις καταστροφικές συνέπειες.

Δεν φταίει ένας, όλοι φταίμε, σαν σύνολο, απλά ο καθένας φταίει σε διαφορετικό βαθμό. Αυτό που πρέπει να κάνουμε είναι να μειώσουμε μόνοι μας στο βαθμό που μας αναλογεί, ώστε σταδιακά να μειωθείο και το φταίξιμο του συνόλου.

Φανή Τσιτούρα, Γ' Γυμνασίου

Το απόφθεγμα της ημέρας

"Χρησιμοποίησε τη λογική σου και ακολούθησε την καρδιά σου."
Nemo

Η φωτογραφία της ημέρας

Σούμπερτ - Ο Βαθύς Ρομαντσμός

Ελεγειακός ερμηνευτής του αστικού πνεύματος του 19ου αιώνα, ήταν γλαφυρός και υπαινικτικός συνθέτης, ο οποίος εκφράστηκε εξίσου χαρισματικά στην περιορισμένη έκταση ενός λίντ και στην ευρύτατη έκταση μιας συμφωνίας.

Χρονολόγιο
1797 Γεννιέται στο Λίχτενταλ, στις 31 Ιανουαρίου.
1808 Πηγαίνει στην παιδική χορωδία του Βασιλικού Παρεκκλησίου.
1812 Μελετά σύνθεση με τον Σαλιέρι.
1818 Γϊνεται δάσκαλος μουσικής για τις κοντεσίνες Εστερχάζι.

Ένα πρόωρο τέλος
Τον Μάρτιο του 1828, έτος κατά το οποίο είδαν το φως ορισμένα από τα πιο φωτισμένα έργα του, οργανώθηκε μια σημαντική συναυλία έργων του, τα έσοδα της οποίας χρησιμοοποιήθηκαν από τον ίδιο για την αγορά ενός πιάνου.
Λίγους μήνες αργότερα αρρώστησε από τυφοεειδή πυρετό και η ήδη κλονισμένη υγεία του από τις συγκινήσεις, δεν άντεχε το νέο πλήγμα. Πέθανε στος 19 Νοεμβρίου το 1828.

Διάσημες φράσεις του
- Ο άνθρωπος μοιάζει με μια μπάλα με την οποία παίζουν το πάθος και η τύχη. (από το ημερολόγιό του)
- Κάθε βράδυ ότανα ποκοιμιέμαι ελπίζω ότι δεν θα ξαναξυπνήσω. Και το κάθε πρωινό μου φέρνει μόνο την αγωνία της νύχτας. (1824 – ημερολόγιο)
- «Από τη στιγμή που κατάλαβε ότι είχε χάσει την αγαπημένη του, γεννήθηκε μέσα στον Σούμπερτ ένα αίσθημα αντιπάθειας για όλες τις κόρες της Εύας.» (Άνσελμ Χίτενμπεργκ)

Νίκος Τσακίρης, Γ' Γυμνασίου

Το απόφθεγμα της ημέρας

"Ο αισιόδοξος διακηρύσσει πως ζούμε με τις καλύτερες δυνατότητες που υπάρχουν στον κόσμο και ο απαισιόδοξος φοβάται μήπως αυτό είναι αλήθεια."
Τόμας Κάμπελ, (1777-1844)
Σκοτσέζος ποιητής

Η φωτογραφία της ημέρας

Μπορείτε να καταλάβετε ποιο από τα δύο φρίσμπι είναι στον αέρα και πιο είναι στο γρασίδι;

Αφιέρωμα σε μουσικές σχολές ΙΙ: Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης - Πανεπιστήμιο Μακεδονίας

Συνεχίζουμε το αφιέρωμα στις μουσικές σχολές με το Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης (Πανεπιστήμιο Μακεδονίας), ένα από τα νεοσύστατα τμήματα - οι πρώτοι του φοιτητές εισήχθησαν το 1998-1999. Το Τμήμα αυτό έχει σαν στόχο την καλλιέργεια και ανάπτυξη των τεχνικών και ερμηνευτικών δυνατοτήτων της οργανικής και φωνητικής Δυτικής μουσικής, καθώς και της Βυζαντινής και Ελληνικής παραδοσιακής μουσικής, σε συνδυασμό με την θεωρητική μελέτη και έρευνα στους αντίστοιχους τομείς.
Το Τμήμα σύμφωνα με τον Ιδρυτικό του Νόμο προωθεί τη δημιουργία μουσικών συνόλων όπως ορχήστρες, χορωδίες, φωνητικά σύνολα που θα εκπροσωπούν επάξια την ελληνική παρουσία στα παγκόσμια μουσικά δρώμενα, σε όλο το φάσμα της Ευρωπαϊκής (Δυτικής), Σύγχρονης, Βυζαντινής και Ελληνικής Παραδοσιακής (Δημοτικής) Μουσικής. Επίσης προάγει την έρευνα και προβολή της Βυζαντινής και Ελληνικής Δημοτικής μουσικής, όπως διαμορφώθηκαν από την αρχαιότητα και το Βυζάντιο ως τις μέρες μας.

Το Τμήμα απονέμει τίτλους σπουδών μέχρι και διδακτορικού διπλώματος. Το ενιαίο πτυχίο ορίζεται από επιμέρους κατευθύνσεις:

1. Ευρωπαϊκή (Κλασική) Μουσική (Ειδικεύσεις: α. Πιάνο, β. Φλάουτο, γ. Ομποε, δ. Βιολί, ε. Βιολοντσέλο, στ. Κοντραμπάσο) με έμφαση στο ρεπερτόριο Δυτικής Μουσικής

1α. Ευρωπαϊκή (Κλασική) Μουσική (Ειδίκευση: Μονωδία) με έμφαση στο ρεπερτόριο Δυτικής Μουσικής

2. Σύγχρονη Μουσική (Ειδίκευση: Σύνθεση)

3. Βυζαντινή Μουσική (Ειδίκευση: Καλοφωνία)

4. Ελληνική Παραδοσιακή (Δημοτική) Μουσική (Ειδικεύσεις: α. Ελληνική Παραδοσιακή Δημοτική Μουσική, β. Ερμηνεία και Εκτέλεση παραδοσιακών οργάνων-Λύρα)

5. Εφαρμοσμένες Μουσικές Σπουδές

Επαγγελματικές ΔιέξοδοιΟι πτυχιούχοι μπορούν να καλύψουν θέσεις εργασίας σε τομείς ανάλογους με τις σπουδές και την εξειδίκευση τους. Ενδεικτικά αναφέρεται ότι μπορούν να απασχοληθούν στον δημόσιο και ιδιωτικό τομέα: σε όλες τις βαθμίδες της Εκπαίδευσης (Ωδεία, Σχολές Βυζαντινής Μουσικής κ.α.), σε ερευνητικά κέντρα, πολιτιστικούς φορείς, ινστιτούτα, οργανισμούς, θέατρα, κινηματογράφους, 5ίυαΊο ήχου, εικόνας και κατασκευής μουσικών οργάνων, βιβλιοθήκες, εκδοτικούς οίκους και μουσεία, σε ραδιοτηλεοπτικούς σταθμούς ενημέρωσης και επικοινωνίας, σε συμφωνικές ορχήστρες, λυρική σκηνή, χορωδίες, ιερούς ναούς, σε δισκογραφικές εταιρείες και 5ίυαΊθ5 ήχου.

Πρόγραμμα Σπουδών

1ο Εξάμηνο

ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ:

[1] ΑΡΜΟΝΙΑ ΚΑΙ ΑΡΜΟΝΙΚΗ ΑΝΑΛΥΣΗ Ι

[2] ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

[3] ΙΣΤΟΡΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Ι - ΜΕΣΑΙΩΝΑΣ

[4] ΑΚΟΥΣΤΙΚΗ

[5] ΠΙΑΝΟ Ι

[6] ΑΣΚΗΣΗ ΑΚΟΗΣ Ι

ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΕΠΙΛΟΓΗΣ:

[1] ΑΓΓΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ Ι

[2] ΓΑΛΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ Ι

[3] ΓΕΡΜΑΝΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ Ι

[4] ΙΤΑΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ Ι

[5] ΕΝΑΡΙΘΜΟ ΜΠΑΣΟ Ι

[6] ΘΕΩΡΗΤΙΚΑ ΨΑΛΤΙΚΗΣ Ι

[7] ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ Ι

[8] ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ Ι

[9] ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΗΜΕΙΟΓΡΑΦΙΑ ΚΑΙ FINALE

2ο Εξάμηνο

[1] ΑΡΜΟΝΙΑ ΚΑΙ ΑΡΜΟΝΙΚΗ ΑΝΑΛΥΣΗ ΙΙ

[2] ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗΝ ΑΡΧΑΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

[3] ΙΣΤΟΡΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΙΙ-ΑΝΑΓΕΝΝΗΣΗ

[4] ΠΙΑΝΟ ΙΙ

[5] ΑΣΚΗΣΗ ΑΚΟΗΣ ΙΙ

[6] ΣΤΟΥΝΤΙΟ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗΣ

ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΕΠΙΛΟΓΗΣ :

[1] ΑΓΓΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ ΙΙ

[2] ΓΑΛΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ ΙΙ

[3] ΓΕΡΜΑΝΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ ΙΙ

[4] ΙΤΑΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ ΙΙ

[5] ΕΝΑΡΙΘΜΟ ΜΠΑΣΟ ΙΙ

[6] ΘΕΩΡΗΤΙΚΑ ΨΑΛΤΙΚΗΣ ΙΙ

[7] ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΙΙ

[8] ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΙΙ

[9] ΜΟΝΩΔΙΑ

3ο Εξάμηνο

[1] ΑΝΤΙΣΤΙΞΗ 16ου ΑΙΩΝΑ

[2] ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

[3] ΙΣΤΟΡΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΙΙΙ-ΜΠΑΡΟΚ

[4] ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΗ Ι

[5] ΜΟΡΦΟΛΟΓΙΑ Ι

[6] ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΑΚΟΥΣΤΙΚΗΣ Ι

[7] ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ & MIDI Ι

ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΕΠΙΛΟΓΗΣ:

[1] ΧΟΡΟΣ ΒΥΖΑΝΤΙΝΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Ι

[2] ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΜΟΥΣΙΚΟΛΟΓΙΑ Ι

[3] ΟΡΓΑΝΟ ΕΠΙΛΟΓΗΣ Ι

[4] ΑΣΚΗΣΗ ΑΚΟΗΣ ΙΙΙ

[5] ΣΥΝΟΛΑ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Ι

[6] ΑΓΓΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ ΙΙΙ

[7] ΓΑΛΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ ΙΙΙ

[8] ΓΕΡΜΑΝΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ ΙΙΙ

[9] ΙΤΑΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ ΙΙΙ

4ο Εξάμηνο

[1] ΑΝΤΙΣΤΙΞΗ 18ου ΑΙΩΝΑ

[2] ΕΛΛΗΝΙΚΑ ΜΟΥΣΙΚΑ ΟΡΓΑΝΑ

[3] ΙΣΤΟΡΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ IV-ΚΛΑΣΙΚΙΣΜΟΣ

[4] ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΗ ΙΙ

[5] ΜΟΡΦΟΛΟΓΙΑ ΙΙ

[6] ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΑΚΟΥΣΤΙΚΗΣ ΙΙ

ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΕΠΙΛΟΓΗΣ :

[1] ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΜΟΥΣΙΚΟΛΟΓΙΑ ΙΙ

[2] ΟΡΓΑΝΟ ΕΠΙΛΟΓΗΣ ΙΙ

[3] ΧΟΡΟΣ ΒΥΖΑΝΤΙΝΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΙΙ

[4] ΑΣΚΗΣΗ ΑΚΟΗΣ IV

[5] ΣΥΝΟΛΑ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΙΙ

[6] ΑΓΓΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ IV

[7] ΓΑΛΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ IV

[8] ΓΕΡΜΑΝΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ IV

[9] ΙΤΑΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ IV

[10] ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ & MIDI ΙΙ

5ο Εξάμηνο

[1] ΦΟΥΓΚΑ Ι

[2] ΟΡΓΑΝΟΓΝΩΣΙΑ/ΕΝΟΡΧΗΣΤΡΩΣΗ Ι

[3] ΑΝΑΛΥΣΗ ΜΟΥΣΙΚΩΝ ΕΡΓΩΝ

[4] ΙΣΤΟΡΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ V -ΡΟΜΑΝΤΙΣΜΟΣ

[5] ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΗ ΙΙ

[6] ΜΟΥΣΙΚΗ ΜΕ Η/Υ Ι

[7] ΜΟΥΣΙΚΗ ΨΥΧΟΛΟΓΙΑ

[8] ΧΟΡΩΔΙΑ Ι

ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΕΠΙΛΟΓΗΣ:

[1] ΑΙΣΘΗΤΙΚΗ ΤΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ

[2] ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΚΑΙ ΔΙΟΙΚΗΣΗ ΤΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ

[3] ΜΟΥΣΙΚΟΠΟΙΗΤΙΚΗ ΔΟΜΗ ΣΤΗΝ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

[4] ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΡΟΠΑΙΔΕΙΑ(εργαστηριακό μάθημα)

[5] ΟΡΓΑΝΟ ΕΠΙΛΟΓΗΣ ΙΙΙ(περιγραφή)

[6] ΞΕΝΗ ΓΛΩΣΣΑ V

[7] ΕΙΔΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ΑΚΟΥΣΤΙΚΗΣ

6ο Εξάμηνο

[1] ΦΟΥΓΚΑ ΙΙ

[2] ΟΡΓΑΝΟΓΝΩΣΙΑ/ΕΝΟΡΧΗΣΤΡΩΣΗ ΙΙ

[3] ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΣΕΝΚΕΡΙΑΝΗ ΑΝΑΛΥΣΗ

[4] ΙΣΤΟΡΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ VI-20ος ΑΙΩΝΑΣ

[5] ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗΝ ΕΘΝΟΜΟΥΣΙΚΟΛΟΓΙΑ

[6] ΧΟΡΩΔΙΑ ΙΙ

ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΕΠΙΛΟΓΗΣ:

[1] ΜΟΥΣΙΚΟΚΡΙΤΙΚΗ

[2] ΚΟΙΝΩΝΙΟΛΟΓΙΑ ΤΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ

[3] ΟΡΘΟΦΩΝΙΑ

[4] ΜΟΥΣΙΚΗ ΜΕ Η/Υ ΙΙ

[5] ΟΡΓΑΝΟ ΕΠΙΛΟΓΗΣ IV(περιγραφή)

[6] ΞΕΝΗ ΓΛΩΣΣΑ VI

7ο Εξάμηνο

[1] ΘΕΩΡΙΑ ΚΑΙ ΑΝΑΛΥΣΗ ΑΤΟΝΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Ι

[2] ΣΤΙΛΙΣΤΙΚΗ ΑΝΑΛΥΣΗ

[3] ΙΣΤΟΡΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ VII-ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΣΧΟΛΕΣ

[4] ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΜΕΘΟΔΟΛΟΓΙΑ ΤΗΣ ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΗΣ ΕΡΕΥΝΑΣ

[5] ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ

ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΕΠΙΛΟΓΗΣ:

[1] ΠΤΥΧΙΑΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ Ι

[2] ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΑ ΜΜΕ,ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΙ ΤΟΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

[3] ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΘΕΩΡΙΑ ΤΗΣ ΤΖΑΖ

[4] ΟΡΧΗΣΤΡΑ Ι

[5] ΜΟΥΣΙΚΗ ΜΕ Η/Υ ΙΙΙ

[6] ΨΥΧΟΑΚΟΥΣΤΙΚΗ

[7] ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ ΚΑΙ ΣΥΝΘΕΣΗ Ι

8ο Εξάμηνο

[1] ΘΕΩΡΙΑ ΚΑΙ ΑΝΑΛΥΣΗ ΑΤΟΝΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΙΙ

[2] ΙΣΤΟΡΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ VIII-ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

[3] ΠΡΑΚΤΙΚΗ ΔΙΔΑΚΤΙΚΗ ΤΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ

ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΕΠΙΛΟΓΗΣ:

[1] ΠΤΥΧΙΑΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ ΙΙ

[2] ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ ΚΑΙ ΣΥΝΘΕΣΗ ΙΙ

[3] ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΧΟΡΩΔΙΑΣ

[4] ΣΥΝΟΛΑ ΤΖΑΖ

[5] ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΙΙ

[6] ΠΑΛΑΙΟΓΡΑΦΙΑ ΤΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ

Το απόφθεγμα της ημέρας

"Το έργο κάθε ανθρώπου, είτε αυτό είναι λογοτεχνία, είτε μουσική, είτε ζωγραφική, είτε αρχιτεκτονική, είτε οτιδήποτε άλλο, είναι πάντα ένα πορτρέτο του εαυτού του."
Σάμιουελ Μπάτλερ, (1835 -1902)
Άγγλος συγγραφέας

Η φωτογραφία της ημέρας

Γεχούντι Μενουχίν

Ο Yehudi Menuhin παίζει Brahms - Hungarian Dance No. 5

Ο Γεχούντι Μενουχίν ή Μενουΐν ήταν Αμερικανοεβραίος, από τους περιφημότερους μουσικούς (βιολονίστας) και στη συνέχεια διευθυντής κλασσικής ορχήστρας. Γεννήθηκε στις 22 Ιανουαρίου 1917 στη Νέα Υόρκη από Ρωσοεβραίους μετανάστες. Διετέλεσε αρχικά μαθητής του Πέρσιγκερ, του Αδόλφου Μπους και του Ενέσκου. Είχε δε πολύ πρώϊμη εξέλιξη με αποτέλεσμα να χαρακτηριστεί «παιδί θαύμα». Σε ηλικία μόλις 7 ετών ήταν το «πρώτο βιολί» στη συμφωνική ορχήστρα του Σαν Φρατζίσκο. Το 1927 πήγε με τους γονείς του στη Χάβρη και από το 1929 αρχίζει να ερμηνεύει έργα των μεγάλων κλασσικών Μπαχ και Μπετόβεν υπό τη διεύθυνση ορχήστρας του Βάλτερ. Ακολουθεί τότε μια αλματώδης καλλιτεχνική εξέλιξη όπου και αναδείχθηκε από τους μεγαλύτερους δεξιοτέχνες στο είδος του. Το 1959 εγκαθίσταται μόνιμα στην Αγγλία όπου και ίδρυσε τη περίφημη «Σχολή Γεχούντι Μενουχίν». Έδωσε πολλές διαλέξεις και διεύθυνε συμφωνικές ορχήστρες περισσότερο από 40 χρόνια.

Περί το τέλος της ζωής του υπήρξε οπαδός της ειρήνης στη Μέση Ανατολή. Η αγαπημένη του φράση «κάθε γέννα πρέπει να τη σφραγίζει ένας θάνατος» παραμένει μέχρι σήμερα διφορούμενη, ιδιαίτερα όταν εκλαμβάνεται σε αναφορά διαφορετικών εθνοτήτων.

Ο Γεχούντι Μενουχίν πέθανε στις 12 Μαρτίου του 1999 στο Βερολίνο από καρδιακό επεισόδιο

Αρχαϊκή Εποχή (7ος – 5ος αιώνας π.Χ.)

Λυρική Ποίηση
Κατά την Αρχαϊκή περίοδο διαμορφώνεται ένα είδος ποίησης οπυ ονομάζεται «λυρική ποίηση». Ονομάζεται έτσι γιατί οι ποιητές συνθέτες τραγουδούσαν τα ποιήματά τους με συνοδεία λύρας. Η λυρική ποίηση μέσα από το τραγούδι εξέφραζε τα προσωπικά αισθήματα και τις σκέψεις του ανθρώπου. Η λυρική ποίηση περιλάμβανε δύο σημαντικά είδη: τη χροική ποίηση και τη μονωδία (τραγούδια).

Υμέναος: τραγούδι γάμου
Θρήνος: πένθιμο τραγούδι
Επινίκια: τραγούδι προς τιμή αθλητών
Προσόδια: Αρχαιοελληνικά τραγούδια με πανηγυρικό χαρακτήρα εκτελούμενα με χορό και συνοδεία αυλού.
Υπορχήματα: Αρχαιοελληνικό είδος τραγουδιού με όρχηση προς τιμή του Απόλλωνα. Το υπόρχημα είχε 3 μέρη:
1) όλα τα μέλη του χόρου χόρευαν και τραγουδούσαν.
2) Ο χορός μοιραζόταν σε δύο ομάδες. Και οι δύο ομάδες χόρευαν.
3) Ο χορός μοιραζόταν σε 3 ομάδες. Η πρώτη ομάδα χόρευε, η δεύτερη τραγουδούσε και η Τρίτη έκανε θυσία στον Απόλλωνα.

Νίκος Τσακίρης, Γ' Γυμνασίου

Αφιέρωμα σε σολίστ: Glenn Gould

Glenn Gould - Bach - Concerto (Adagio)
Video sent by beautifulcynic
Ο Glenn Gould με την Φιλαρμονική Ορχήστρα της Οτάβα παίζει το Κοντσέρτο του Μπαχ σε Ρε ελάσσονα.

O Γκλεν Χέρμπερτ Γκουλντ (1932 - 1982) ήταν διακεκριμένος Καναδός πιανίστας. Θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους σολίστ του πιάνου, γνωστός κυρίως μέσα από τις ηχογραφήσεις του. Το 1964 εγκατέλειψε πρόωρα τις δημόσιες εμφανίσεις και συναυλίες, εστιάζοντας το ενδιαφέρον του στις ηχογραφήσεις καθώς και στην παραγωγή ραδιοφωνικών ή τηλεοπτικών μουσικών προγραμμάτων. Σημαντικότερες θεωρούνται οι ερμηνείες του σε έργα του Μπαχ, όπως το Καλά συγκερασμένο κλειδοκύμβαλο και οι Παραλλαγές Γκόλντμπεργκ.
Ο Γκουλντ διακρίθηκε ως μουσικός για τις ευφάνταστες και εκφραστικές ερμηνείες του. Το ιδιαίτερο ύφος παιξίματος που είχε υιοθετήσει, σε συνδυασμό με τις πρωτότυπες και ελεύθερες ερμηνείες του ή ακόμα και το ασυνήθιστο ρεπερτόριο που επέλεγε, τον κατέστησαν ως έναν μη συμβατικό και εκκεντρικό μουσικό, ο οποίος όμως αναγνωρίστηκε ευρέως για τη δεξιοτεχνία του, την τεχνική του και την καθαρότητα στον ήχο. Ο Γκουλντ ερμήνευε στο πιάνο διατηρώντας χαμηλή στάση στο όργανο και σχεδόν επίπεδη τοποθέτηση των χεριών στα πλήκτρα.
Σε ότι αφορά στο ρεπερτόριό του, υπήρξε εξαιρετικά εκλεκτικός, ερμηνεύοντας και ηχογραφώντας έργα συνθετών κυρίως της μπαρόκ, κλασικής και ύστερης ρομαντικής μουσικής. Ο ίδιος θεωρούσε πως ο ρόλος του πιανίστα είναι κατεξοχήν δημιουργικός και πρόσφερε πρωτότυπες και καινοτόμες ερμηνείες ορισμένες εκ των οποίων θεωρούνται αμφιλεγόμενες, όπως για παράδειγμα οι ερμηνείες του σε δημοφιλείς συνθέσεις του Μότσαρτ, του Μπετόβεν ή του Μπραμς.
Ο Γκουλντ συνήθιζε να σιγοτραγουδά κατά τη διάρκεια των ηχογραφήσεων, γεγονός που αποτυπώθηκε σε αρκετές από αυτές. Ο ίδιος ισχυριζόταν πως το τραγούδι του ήταν ασυνείδητο και αυξανόταν ανάλογα με την ανικανότητα του πιάνου να αποδώσει αυτό που εκείνος επεδίωκε. Ήταν επίσης γνωστός για τις ασυνήθιστες στάσεις του σώματός του όταν ερμήνευε στο πιάνο, καθώς και για την επιμονή του στην ομοιομορφία. Στις συναυλίες επέλεγε να παίζει χρησιμοποιώντας πάντα μία καρέκλα που είχε κατασκευάσει ο πατέρας του, ακόμα και όταν αυτή είχε φθαρεί υπερβολικά με την πάροδο του χρόνου.
Ο Γκουλντ φοβόταν υπερβολικά το κρύο και συνήθιζε για αυτό το λόγο να φορά ζεστά ρούχα ακόμα και σε θερμά μέρη. Ο ίδιος θα έλεγε για την διαφορετικότητά του: «Δεν πιστεύω πως ο τρόπος ζωής μου έχει ομοιότητες με εκείνον των περισσότερων ανθρώπων και είμαι ευτυχής για αυτό. Ο τρόπος ζωής και το έργο μου έχουν γίνει ένα. Αν αυτό είναι εκκεντρικότητα, τότε είμαι εκκεντρικός.»
Πηγή: Βικιπαίδεια

Το απόφθεγμα της ημέρας

"Τίποτα υπέροχο δεν έχει ποτέ επιτευχθεί παρά μόνο από εκείνους που τόλμησαν να πιστέψουν ότι κάτι μέσα τους ήταν ανώτερο από τις συνθήκες".
Bruce Barton (1886-1967)
Αμερικάνος συγγραφέας

Η φωτογραφία της ημέρας

Street Art στην προκειμένη περίπτωση σημαίνει όχι τέχνη του δρόμου, αλλά τέχνη πάνω στο δρόμο και συγκεκριμένα στον πεζόδρομο! Ο Julian Beever, που έχει γίνει γνωστός και ως "Πικάσο του Πεζοδρομίου" (Pavement Picasso) σίγουρα τραβάει την προσοχή των πεζών με τις αρκετά ρεαλιστικές τρισδιάστατες ζωγραφιές του πάνω σε πεζοδρόμια για τις οποίες μάλιστα χρησιμοποιεί απλά κιμωλία! Περισσότερες ζωγραφίες του θα βρείτε στην ιστοσελίδα
http://my.opera.com/gennafaith/albums/show.dml?id=27777